Tartu Lastekunstikooli Jakobi galerii ootab näitusetaotlusi perioodiks jaanuar – detsember 2026

Jakobi galerii on Tartu Lastekunstikooli mittetulunduslik ja rendivaba galerii, mis asub Tartu kesklinnas aadressil Jakobi 52. Galerii eesmärgiks on kunsti väärtustamine, kunstihariduse toetamine eriilmeliste näitustega, Tartu kunstielu rikastamine ning noorte kunstnike loomingu tutvustamine.

2026. aastaks ootame eriti näituseettepanekuid, mis käsitlevad kunsti rolli hariduses.

Näitusepind koosneb kahest ruumist, mille kogupindala on 119 m². Näituse kestus on tavaliselt 4 nädalat.

Galerii ruumiplaani ja varasemate näitustega saab tutvuda aadressil: https://www.lkk.tartu.ee/jakobi-galerii-kontakt/

Näitused on avatud teisipäevast reedeni kell 13-18. Galerii külastamine on tasuta.

Taotlemiseks täida SIIN TAOTLUSANKEET ja esita see hiljemalt 20. märtsiks 2025 kell 23:59.

ANKEEDIS KÜSIME:

1. Taotleja andmed
2. Näituse info (tööpealkiri, sisuline kirjeldus, eelistatud toimumisaeg, kuraator või grupinäituse osalejad)
3. Näitusega seotud lisainfo (audio ja/või visuaalmaterjal, osaleja(te) CV-d)
4. Näitusega kaasneva publikuprogrammi pealkiri ja teema (Näitusel on soovitatav korraldada vähemalt üks üritus)

Lisainfo: Evelyn Grzinich
+372 5138599
jakobigalerii@gmail.com
jakobigalerii.wordpress.com
instagram.com/jakobigalerii/

4. veebruaril kell 18 avame Ukraina kunstnike näituse “ABSTRAKTNE REAALSUS”.

Viktoria Berezina kureeritud näitusel osalevad kunstnikud: Kostiantyn Tereshcheko, Serhii Serko ja Mariia Zahurska

Ukraina kunstnike näitus uurib, kuidas üha kiirenevad ja ettearvamatud protsessid muudavad reaalsuse üha raskemini hoomatavaks ja abstraktsemaks, ning otsib võimalikke tugipunkte sellises muutlikus maailmas. Viktorija Berezina kureeritud näitusel on väljas Kostiantyn Tereshcheko, Serhii Serko, Mariia Zahurska graafika, maalid ja keraamika.

Näituse kuraator Viktorija Berezina selgitab: “Inimene ei ole oma olemuselt võimeline eksisteerima pelgalt abstraktsuses. Alateadlikult otsib ta alati midagi, millele toetuda – midagi tuttavat, arusaadavat, midagi, millest kinni hoida muutuste ja ebakindluse voos. Need elemendid – olgu selleks maja, laps või päike – muutuvad omamoodi ühenduslülideks, mis aitavad säilitada sidet reaalsusega. Abstraktsuse kaoses klammerduvad inimesed instinktiivselt äratuntavate kujundite külge, mis toimivad kindla jalgealusena, pakkudes turvatunnet ja tähendust keset segadust.”

Näitusel osalevad kunstnikud on kõik pärit Hersonist ning elavad alates 2022. aastast Rootsis.

Kostiantyn Tereshchenko on lõpetanud Hersoni Riikliku Tehnikaülikooli graafilise disaini erialal. Ta on olnud Ukraina Kunstnike Liidu liige alates 2021. aastast ja Rootsi Kunstnike Liidu liige alates 2023. aastast. Tereshchenko töötab graafika ja maali tehnikates ning on osalenud mitmetel näitustel nii Ukrainas kui ka rahvusvaheliselt. Tema looming keskendub reaalsuse piiride uurimisele ja vaimsete kogemuste tabamisele, paigutudes visioonäärliku kunsti ja maagilise realismi valdkonda.

Serhii Serko alustas oma loometee tänavakunstnikuna, liikudes järk-järgult galeriiruumi, kus ta on osalenud mitmetel näitustel, rahvusvahelistel festivalidel ja residentuurides. Serko on alates 2021. aastast Ukraina Kunstnike Liidu liige. Tema looming käsitleb eksistentsi mitmekülgsust, peegeldades isiklikke kogemusi ja ühendades erinevaid elemente segatehnikas teosteks. Ta nimetab oma stiili “uusšamanistlikuks”, rõhutades, et kunsti puhul on olulisem loomisprotsess kui lõpptulemus – protsess kui praktika täiuslikkuse poole püüdlemisel elus.

Mariia Zahurska on lõpetanud Hersoni Riikliku Tehnikaülikooli graafilise disaini erialal. Tema loomingus on kesksel kohal monotüüpia ja sümbolistlik keraamika. Iga uus teos peegeldab kunstniku teekonnal leitud sümbolit, mis annab talle tegevusvabaduse ja loob kordumatuid detaile ja tegelaskujusid. Zahurska teosed kuuluvad erakogudesse nii Ukrainas kui ka rahvusvaheliselt.

Ootame teid näituse avamisele, teisipäeval 4. veebruaril kell 18

Näitus Jakobi Galeriis on avatud 4.02- 7.03, T-R 13-18
Näitust toetab Eesti Kultuurkapital, MTÜ Kultuurihorisont 

7. jaanuaril, kell 18 avame fotokunstnik Anna-Liisa Kree näituse “Omas külas kasvades”.   Läbinisti analoogfotodest koosnev näitus keskendub kunstniku sügavalt isiklikule ja samas universaalsele teemale –inimese väärtusele ja väärtustamisele.

Anna-Liisa Kree on sotsiaalsetest teemadest huvituv fotokunstnik, kes on viimased aastad pildistanud oma downi sündroomiga poega. Seda tehes on ta samaaegselt mõtisklenud nii ühiskondliku kaasamise ja aktsepteerimise kui ka isikliku kogemuse üle erilise lapse emana. Analoogtehnikas pildistamine ja ilmutamine on kunstnikule võimalus aeg maha võtta ning ülesvõetut protsessida. 

Kunstnikui sõnul pole küla mitte niivõrd füüsiline nähtus vaid pigem metafoor inimestest meie ümber. Lähiringkonnast, kelle teed kulgevad meiega paralleelselt, kes jagavad meiega nii rõõme kui ka muresid. Avatud ja ausad inimesed kes julgevad vastu astuda ebaõigusele ning väärtustavad meie kõigi sarnasusi kui ka erinevusi. Vastastikused kogemused mõjutavad teineteist nii rõõmudes kui ka muredes. 

Anna Liisa Kree: “Meie küla elu pöörleb Eliase ümber. Tema on väikese küla tuumaks, nii heas kui halvas. Igapäevaselt on Eliase kaasteelisteks kaksikvend ning õde. Koos toimetatakse nagu õdedele-vendadele kohane: mängitakse, võisteldakse, loomulikult tuleb ette ka arusaamatusi, mis ka lahendatakse.”

Erinevad kogemused nagu ka erikoelised inimesed rikastavad igat küla. Elujõulised on külad, kes sellest aru saavad ning suudavad väärtustada igat liiget. 

Näitusel olevad fotod on tehtud ajavahemikus 2022-2024.
Olete oodatud näituse avamisele 7.jaanuaril kell 18.

Näitus “Omas külas kasvades” on avatud 7.-31. jaanuar, teisipäevast reedeni kell 13-18.

Lisainformatsioon:
Evelyn Grzinich
jakobigalerii@gmail.com
Tel. +372 513 8599

Jakobi Galerii esitleb prantsuse kunstniku ja fotograafi Christelle Mas näitust “Biotsenoos”, mis toimub 1.–25. oktoobrini 2024. Näitus uurib kunsti ja teaduse ristumiskohta ning bioloogilise mitmekesisuse tulevikku.

Christelle Mas (s. 1984, Pariis) elab ja töötab Soomes. Kunstnik keskendub tulevikuvisioonidele, mis uurivad tehnoloogia ja liikide kooseksisteerimist. Tal on bakalaureusekraad kunstifilosoofias ja magistrikraad kunstis, mõlemad Pariisi Sorbonne’i ülikoolist.  Mas on Bioart Society ja Soome Fotokunstnike Liidu liige. Tema töid on eksponeeritud rahvusvaheliselt ning need kuuluvad mitmetesse avalikesse ja erakogudesse, sealhulgas Oulu ja Kemi kunstimuuseumidesse.

Jakobi Galeriis toimuval näitusel on esindatud Mas’i videosari “Elavad koodid”, mis kujutab radikaalseid muutusi läbinud elusorganisme tuleviku maailmas.  Mas´i tulevikunägemustes on mittetraditsiooniline teadus arendanud elusorganismidele omadusi, mis aitab neil kiiresti muutuvas maailmas ellu jääda. Vastandina levinud hoiatustele geenimanipulatsiooni ja liikide väljasuremise kohta, kujutab Mas oma töödes utoopilist visiooni– tulevikku, kus bioloogilist mitmekesisust tähistatakse ja võimendatakse. 

Näitusel eksponeeritud videoteosed on kunstnik loonud koostöös Oulu Biokeskusega Soomes. Ta on kasutanud erinevaid 3D-mikroskoope, sealhulgas skaneerivat elektronmikroskoopi, tomograafia- ja valgusmikroskoopi. Nende abil on kunstnik jäädvustanud putukate ja muude olendite detaile, muutes need visuaalselt köitvateks kujutisteks, mis kutsub vaatajaid mõtlema elu tulevikule Maal.

Ootame teid Jakobi Galeriisse Christelle Mas näitusele “Biotsenoos”. Näitus on avatud kuni 25. oktoobrini, teisipäevast reedeni kell 13-18.

Lisainfo:
Evelyn Grzinich
jakobigalerii@gmail.com
Tel. +372 513 8599

————

ENG
“Biocenosis” – Christelle Mas Exhibition at Jakobi Gallery, October 1–25, 2024

Jakobi Gallery is proud to present an exhibition by French artist and photographer Christelle Mas, titled “Biocenosis”, running from October 1 to 25, 2024. The exhibition explores the intersection of art and science, and the future of biological diversity.

Christelle Mas (b. 1984, Paris) lives and works in Finland, focusing on future visions that explore the coexistence of technology and species. She holds a Bachelor’s degree in the philosophy of art and a Master’s degree in arts, both from the Sorbonne University in Paris. Mas is a member of the Bioart Society and the Association of Photographic Artists in Finland. Her work has been exhibited internationally and is included in several public and private collections, including those of the Oulu and Kemi Art Museums.

The exhibition features Mas’s video series “Living Codes”, which portrays the radical transformations of living organisms in a future world. In Mas’s vision, unconventional science enhances organisms with new traits to help them survive in a rapidly changing environment. In contrast to common warnings about genetic manipulation and species extinction, Mas offers a utopian view of the future—one where biological diversity is celebrated and amplified.

The video series was created in collaboration with the Oulu Biocenter in Finland, using various 3D microscopes, including a scanning electron microscope, tomography, and light microscopy. These technologies allow Mas to capture intricate details of insects and other creatures, transforming them into visually captivating images that prompt viewers to reflect on the future of life on Earth.

We invite you to Jakobi Gallery to experience Christelle Mas’s exhibition “Biocenosis” which offers a view of the future of life on Earth from an artist working at the intersection of art and science. The exhibition at Jakobi Gallery is open until October 25th, Tuesday to Friday, from 1 PM to 6 PM.

For more information:
Evelyn Grzinich
jakobigalerii@gmail.com
Tel. +372 513 8599

4. septembril kell 18 avame noore graafiku Raul Ranniku näituse “Anorgaaniline elu”.  Näitus keskendub sellele, kuidas erinevad materjalid, nagu vesi, kivid ja süsi, võivad olla sama keerukad ja elusana tajutavad kui taimed ja loomad. Näitus kutsub vaatajat mõtlema, et inimesed ei ole muutuste ainus jõud ning et ka teised eluvormid ja materjalid mängivad olulist rolli. Näitusel kasutatud monotrüki meetod rõhutab nende materjalide elavat olemust ja keerulist käitumist.

Paul Rannik (s 1998) õpib Eesti Kunstiakadeemias graafikat ja on täiendanud end Emily Carr University of Art + Design’is Kanadas. Praegu töötab ta EKAs graafikatöökojas meistrina.


4.09 k 18 Avamine
9.09 k 19 Vestlusõhtu kunstnikuga. Ettekanne käsitleb graafikamaterjalide abstraktset kasutust eksponeeritud tööde näitel, ning ettekande lõpus toimub arutelu. Kestvus 1 tund

Näitus Jakobi Galeriis on avatud 4.- 26. september, teisipäevast reedeni kell 13-18.
Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.

Lisainformatsioon:
Evelyn Grzinich
jakobigalerii@gmail.com
Tel. +372 513 8599

6. augustil kell 18 avame Jakobi galerii uue hooaja fotonäitusega “Kirjad Eestist”, mille autoriks on Prantsuse fotograaf ja režissöör Raphaël Gianelli-Meriano. Näitus sisaldab visuaalseid jäädvustusi fotograafi külastustest Eestisse viimase 20 aasta jooksul. See on hetkede kogum, mis peegeldab tema suhet maa ja selle inimestega ning lõpuks ka tema enda elu.

Raphaël Gianelli-Meriano elab Hendaye ja Pariisi vahel. Tema ebatavalisse iseõppija karjääri kuuluvad viiulimängu õpingud konservatooriumis, profirulataja tuurid Euroopas, haridusprogrammi läbiviimine Kinobussiga, samuti mitmed fotoraamatud ja näitused Prantsusmaal ning välismaal. Ta on loonud lühifilme ja dokumentaale ning panustab igapäevaselt portreefotograafina paljudele Prantsuse ja rahvusvahelistele väljaannetele, nagu näiteks Libération, Les Échos, Le Nouvel Obs, Le Monde, L’Officiel, Jalouse, Beaux-Arts, Purple Magazine, Monocle ja The Telegraph. Tema Eesti fotod on kajastatud Peeter Linnapi Eesti Fotograafia Antoloogias, Vol II.

Raphaël Gianelli-Meriano selgitab, et Eesti on olnud talle eriline koht juba tema esimesest külastusest rohkem kui kaks aastakümmet tagasi. Oma raamatus Eestist (Argo Kirjastus, 2004) kirjeldab ta end kui flâneur’i, spontaanset ja tähelepanelikku vaatlejat, kes jäädvustab nähtut oma kaameratega. Ta jätkab piltide kogumist, keskendudes nüüd rohkem igapäevaelu detailidele ja lihtsatele asjadele, kuigi tema algne eesmärk on jäänud samaks. “Mu vaatenurk pildistatavale on pidevas arengus, ma uurin ja küsin küsimusi. Minu fotograafia on nagu kirjade või luuletuste kirjutamine, kus pildid edastavad tihti rohkem kui sõnad. Välismaalasena Eestis viibimine on andnud mulle ruumi nende piltide tekkimiseks ja meie maailmaga ühendamiseks läbi minu kaamera.”

Ootame Teid näituse avamisele 6. augustil kell 18. Autori soovil esineb avamisel Seto leelokoor Madara. Näitus saab teoks tänu Prantsuse Instituut Eestis toetusele.

Näitus Jakobi Galeriis on avatud kuni 30.08, teisipäevast reededeni kell 13-18.
—————–

Letters from Estonia

Photography Exhibition by Raphaël Gianelli-Meriano

August 6-30, 2024

On August 6 at 6 PM, we will open our new season with the exhibition “Letters from Estonia” by French photographer and director Raphaël Gianelli-Meriano. The exhibition features visual captures from the photographer’s visits to Estonia over the past 20 years. It is a collection of moments reflecting his relationship with the land and its people, and ultimately, his own life.

Raphaël Gianelli-Meriano resides between Hendaye and Paris. His unconventional self-taught career, which includes violin studies at the conservatory, professional European skateboard tours, an educational traveling cinema program in Estonia, and several photo books and exhibitions in France and abroad, has led him to create films for fashion, as well as short films and documentaries. He contributes as a portrait photographer to numerous French and international publications, including “Libération”, “Les Échos”, “Le Nouvel Obs”, “Le Monde”, “L’Officiel”, “Jalouse”, “Beaux-Arts”, “Purple Magazine”, “Monocle”, and “The Telegraph”. His Estonian photographs were recently featured in Peeter Linnap’s “Anthology of Estonian Photography, Vol II”.

Raphaël Gianelli-Meriano explains that Estonia has always held a special place for him since his first visit over two decades ago. In his book “About Estonia” (Argo Kirjastus, 2004), he describes himself as a “flâneur,” a traveler capturing images with his cameras. He continues to gather images, now with perhaps a more focused attention to everyday details and simple things, though his original intention remains unchanged. “I approach my subjects with an evolving perspective, exploring and questioning rather than defining them rigidly. My photography is like writing letters or poems, where images often convey more than words. Being a foreigner in Estonia has given me the space to let these images emerge and connect with our world through my camera.”

We look forward to welcoming you to the exhibition opening on August 6 at 6 PM.  At the opening, the Seto choir Madara will perform.

The exhibition is made possible with the kind support of the French Institute in Estonia.

The exhibition at Jakobi Gallery is open until August 30, Tuesday to Friday, from 1 PM to 6 PM.

Additional Information: 

Evelyn Grzinich  

jakobigalerii@gmail.com  

Tel. +372 513 8599

Maikuus vallutavad ligi 70 Tartu Kunstikooli noort oma loominguga Tartu linnaruumi. Alates 3. maist näeb Tartu Kunstikooli noorte väljapanekut Jakobi Galeriis. Näitus jääb avatuks 29. maini.

Tartu Kunstikooli õpetaja, näituseprojekti ühe koordinaatori, Marina Aleksejeva sõnul on tegemist Tartu Kunstikooli 2. kursuse õpilaste üldkunsti mooduli lõpusündmusega. Selle näitusega peavad õpilased, ekspositsiooni vormis,  oma oskusi demonstreerima. Näitusega tõmmatakse joon alla ühele etapile, mille järel keskenduvad õpilased erialaoskuste lihvimisele.
Tartu Kunstikool annab kutseharidust nii põhi- kui keskhariduse baasil. Koolis õpetatakse kujundusgraafikuid, dekoraatoreid, stiliste ja 3D-kujundajad. Näituseprojektis osalevad nii põhi- kui keskhariduse baasil 2. kursuse õppijad.

Lisaks Jakobi Galeriile on Tartu Kunstikooli näituseprojekti väljapanekud ka TÜ Raamatukogus, Tartu Kaubamajas, TYPAs ja Polywerk stuudios.

Näituse avamine Jakobi Galeriis 3.05 kell 18.00
Sama päeva esimeses pooles, kell 9- 13, tutvustavad noored Jakobi Galeriis oma loomingu tagamaid.

Jakobi Galerii on avatud T-R 13-18 Lisainfo:
Evelyn Grzinich
jakobigalerii@gmail.com
tel. +372 513 8599

Jakobi Galerii on Tartu Lastekunstikooli mittetulunduslik galerii, mis asub Jakobi mäel pika ajalooga kaunis puitmajas (Jakobi 52). Sissepääs galeriisse on hoone paremal küljel. Parkimine Jakobi mäe alumises parklas või üleval kiriku juures. Rattaga on võimalik sõita ka maja taha läbi Katoliku kooli ala.

Olete oodatud Ahti Sepsivarti näituse “Lõputu loojang” publikusündmusele laupäeval, 13. aprillil kell 18.00 – 21.00 Jakobi galeriis (Jakobi 52, Tartu).

Leho Rubis – india bambusflööt bansuri
Arno Kalbus – rütmiinstrument tabla

“Näituse töid tehes kuulasin tihti raagasid, neis ilmestuv harmoonia ja igavikuhõng inspireerisid mind. Eesmärk on luua kunsti ja muusika koostöös sarnane meeleolu näitusesaalis.”

Leho Rubis on kunstnik, muusik ja orientalist. Tema Põhja-India klassikalise muusika õpingud algasid 2003 aastal Varanasi linnas muusikute perekonna kuuenda põlvkonna esindaja, Ashok Kumar Mehta käe all. Kõrvuti India muusikaga on Leho koostööd teinud eksperimentaalse elektroonilise muusika artisti Kaido Kirikmäega, tšellist Joosep Kõrvitsaga ja tiibetlanna Drukmo Gyäliga. 2022 aastal ilmus koostöös muusikaliste partneritega helikandja „Näha nägemata“. Leho on Klassikaraadio saatesarja „Raaga aeg“ autor.

Arno Kalbus – 2002 alustas Arno džäss- ja maailmarütmide eksperdi Brian Melvine’i käe all Põhja-India tabla õpinguid. Süvenenud India trummidesse ja rütmidesse üha enam, viisid õpingud teda Nepaali ja Põhja-Indiasse. Arno on suur India muusika austaja ja selle traditsiooni järgija. Tema praegune õpetaja on Delhi tablakoolkonna esindaja Imran Khan. Vabakutselise muusikuna on Arno eelkõige tuntud ansamblite Romb ja Bombillaz trummarina, samas on ta teinud koostööd selliste suurepäraste muusikutega nagu Tõnis Mägi, Villu Veski, Siiri Sisask, Robert Jürjendal, Meelis Vind, Taavo Remmel, Taavi Kerikmäe, Mart Soo, Brian Melvin, Raho Langsepp, Jaak Lutsoja, Andres Mustonen, Chalice jpt. 

Katkend raaga esitusest festivalil PaIDA 

Sündmus on tasuta!

Üritust toetab Eesi Kultuurkapital.